Saya baru-baru ini memutuskan untuk membuka semacam studio di New York City untuk membantu penyanyi muda dengan presentasi artistik dan perencanaan karir strategis. Saya juga baru membuka situs online untuk bermain demo habanero. Upaya itu membuat saya mulai memikirkan apa yang menurut saya harus diketahui dan difokuskan oleh para penyanyi muda ketika mereka akan memulai karier dalam upaya artistik yang agak berbahaya yang dikenal sebagai menyanyi opera.
1. Apakah ini benar-benar yang ingin Anda lakukan dengan hidup Anda?
Saya tahu, saya tahu, Anda telah ditanyai tentang hal ini oleh banyak guru dan pelatih serta pemimpin program artis muda dan bahkan kerabat dan orang asing yang bermaksud baik di Starbucks yang melihat Anda membawa sekumpulan musik. Tapi pertanyaan ini, meskipun menjengkelkan, menjadi lebih penting dari sebelumnya. Lihat – ada jauh lebih banyak penyanyi yang keluar dari konservatori daripada sebelumnya dan meskipun mungkin ada lebih banyak peluang secara keseluruhan, ada lebih sedikit peluang yang memungkinkan Anda untuk benar-benar mencari nafkah sebagai penyanyi opera. Jadi Anda perlu bertanya pada diri sendiri apakah Anda melakukan ini karena itu hanya hal yang selalu Anda kuasai dan Anda kecanduan orang yang memberi tahu Anda bahwa Anda memiliki suara yang indah, atau apakah Anda benar-benar siap untuk suatu kehidupan. dalam seni. Pilihan mana pun tidak apa-apa, dan mendapatkan gelar suara saat melanjutkan ke karier lain bukanlah sebuah kegagalan. Kerasnya pelatihan untuk menjadi penyanyi opera membuat Anda memenuhi syarat untuk beragam karier baik di dalam maupun di luar seni – tidak apa-apa jika Anda berubah pikiran.
2. Apa yang lebih penting bagi Anda: menjadi seniman atau punya uang?
Saya benci untuk langsung keluar dari gerbang dengan dua pertanyaan downer yang sama yang diajukan paman bankir investasi Anda kepada Anda pada Thanksgiving yang lalu, tetapi ini adalah pertanyaan yang sah. Seperti disebutkan di atas, mencari nafkah sebagai penyanyi opera menjadi semakin sulit. Membandingkan kehidupan sebagai penyanyi opera sekarang dengan bagaimana 15 tahun yang lalu ketika saya mulai menunjukkan kepada saya bahwa banyak hal telah berubah secara signifikan. Bahkan penyanyi mapan berusia 40-an yang pernah bernyanyi di A house harus mengikuti audisi untuk pekerjaan yang mereka pekerjakan agar tidak terlihat sebagai artis muda. Artis terkenal pensiun bukan karena suaranya gagal tapi pekerjaannya sudah habis. Lebih banyak artis daripada sebelumnya yang memiliki apa yang paling dianggap karir menyanyi yang sangat sukses dipaksa untuk mengambil pekerjaan sampingan di industri lain karena bayaran umumnya lebih rendah hari ini, dan ada lebih sedikit pekerjaan (atau mungkin lebih banyak persaingan untuk pekerjaan yang ada) yang berarti mengisi seluruh jadwal Anda bisa menjadi tantangan. Ini adalah kebenaran sulit yang perlu disadari oleh setiap penyanyi berbakat.
3. Apa kontribusi Anda sebagai seniman? Apa sudut pandang Anda?
Setelah duduk di panel audisi, saya dapat membuktikan fakta bahwa mendengarkan aria Norina 17 kali dalam dua hari pasti bisa membuat otak Anda mati rasa. Menjadi penyanyi yang luar biasa dengan teknik yang sangat baik tidak hanya tidak cukup untuk menjamin kesuksesan Anda, tetapi tidak cukup untuk membuat tanda yang tidak dapat ditembus dalam sebuah audisi. Tentu saja setiap penyanyi perlu memastikan bahwa mereka bernyanyi dengan kemampuan terbaik mereka secara teknis, tetapi yang benar-benar membuat seorang penyanyi unik adalah apa yang mereka katakan secara artistik. Tidak ada dua individu yang merupakan seniman yang sama, dan apa yang Anda tawarkan yang tidak dilakukan orang lain adalah keputusan artistik dan sudut pandang artistik Anda. Anda hanya berkontribusi pada percakapan jika Anda meluangkan waktu untuk mempertimbangkan dengan cermat apa yang ingin Anda komunikasikan dengan setiap nada dan kata yang Anda nyanyikan.
4. Apa yang Anda sukai selain menyanyi?
Ini penting karena beberapa alasan. Pertama, karier opera membutuhkan banyak komitmen, studi, perhatian, dan pengabdian. Namun, penyanyi yang memfokuskan seluruh keberadaan mereka pada karir menyanyi mereka berhasil tetapi memiliki kehidupan yang sangat sepihak (kehidupan pribadi kecil, kesepian dan kesedihan di jalan di antara latihan atau di sela-sela pertunjukan) atau mendapat masalah nyata jika karir mereka tidak berjalan. t terwujud cukup cepat atau tidak sama sekali. Tentu saja, mengetahui apa lagi yang Anda sukai dapat membantu Anda menemukan cara untuk mendapatkan penghasilan tambahan kapan saja selama karier menyanyi Anda saat Anda mungkin membutuhkannya, tetapi itu juga membuat Anda menjadi manusia yang lebih berpengetahuan, dan karenanya menjadi artis yang lebih baik. .
5. Tidak peduli bintang cemerlang seperti apa Anda di sekolah
Anda perlu memeriksa diri sendiri sebelum Anda menghancurkan diri sendiri. Ini tidak berlaku untuk semua orang, tetapi sangat mudah untuk mulai merasa seperti seorang superstar jika Anda adalah bintang dari semua produksi sekolah Anda, atau mengikuti setiap program artis muda atau memenangkan beberapa kompetisi. Tetapi terlalu sombong tidak akan membantu Anda di awal karir Anda. Mengetahui nilai Anda sendiri tidak berarti Anda tidak bisa terbuka dan mau belajar dan “membayar iuran Anda”. Menemukan keseimbangan antara percaya diri tetapi mengetahui kapan harus diam dan belajar dapat menjadi tantangan pada awalnya, tetapi sangat penting bagi Anda untuk memahami bahwa dunia tidak bekerja dengan cara yang sama seperti di sekolah. Anda bisa benar-benar kehilangan kepercayaan diri Anda saat beroperasi dalam mode sekolah Anda, atau membuat orang tidak ingin mempekerjakan Anda kembali.
6. Sebaliknya: tidak menjadi bintang sekolah
Dalam beberapa hal, ini menjadi lebih kompetitif, tetapi peluang baru juga muncul untuk penyanyi muda. Semakin banyak perusahaan kecil terbentuk dan mereka memberikan peluang sempurna bagi penyanyi muda yang mencari pengalaman. Perusahaan kecil ini juga sering dijalankan oleh orang-orang yang sangat pemberani dan kreatif, dan dapat mengajari penyanyi muda tentang keindahan seni kewirausahaan. Yang membawaku ke tempat sabun biasa.
7. Anda dapat dan harus menciptakan peluang Anda sendiri.
Kewirausahaan seni adalah sektor yang berkembang dalam komunitas opera. Semakin banyak penyanyi yang mendirikan perusahaan opera kecil dan memulai pertunjukan musik dan seri musik kamar. Mengumpulkan uang dan mengatur hal-hal ini bisa menjadi sangat menantang, tetapi sangat bermanfaat – tidak hanya untuk peluang pertunjukan yang dapat diciptakannya untuk Anda dan teman Anda, tetapi untuk elemen tambahan dari nilai artistik yang akan Anda tambahkan ke komunitas Anda.
8. Demi cinta semua yang suci, mohon jangan bagikan setiap pikiran yang Anda miliki di facebook dan twitter dan media sosial lainnya.
Ini mungkin terdengar seperti nasihat aneh yang datang dari seseorang yang menulis blog yang sangat pribadi tentang kehidupan dan karier mereka selama bertahun-tahun, tetapi saya selalu berhati-hati untuk menjaga materi pelajaran dan pendapat saya untuk hal-hal yang berhubungan dengan diri saya, dan berhati-hati ketika saya menyebutkan atau menulis tentang orang lain dalam bisnis ini. Saya mungkin bersalah karena terlalu banyak berbagi, tetapi pada akhirnya mengatakan yang sebenarnya bermanfaat bagi saya. Ini berbeda dengan mencemooh industri opera di lingkaran media sosial Anda, atau menulis kata-kata kasar yang diskriminatif atau kejam. Aturan praktis yang baik di media sosial untuk orang-orang yang mencoba membuat jalan mereka di arena publik adalah mengatakan yang sebenarnya tetapi tetap menjaga hal-hal positif, jangan berbicara tentang orang atau hal-hal di industri yang mengganggu Anda, dan jangan mencoba untuk menjual terlalu banyak. diri Anda atau laman profesional Anda ke lingkaran teman Anda. Moderasi selalu menjadi kuncinya.
9. Jadilah kreatif.
Jika Anda menemukan Anda berada di tempat seperti itu setelah menyelesaikan sekolah dan berada di antara proyek menyanyi, temukan cara untuk menjaga kreativitas Anda tetap hidup. Saya pikir para penyanyi sedikit menderita karena gagasan bahwa tanpa terlibat dalam produksi opera atau pertunjukan semacam itu, mereka tidak memiliki saluran kreatif. Tidak seperti seniman atau penulis visual, kami tidak dapat pulang dan membuat hal-hal baru di malam hari setelah kami pulang dari pekerjaan kami (kecuali jika Anda mempertimbangkan untuk belajar musik dan berlatih untuk menciptakan hal-hal baru – tetapi ini sedikit berbeda dari menciptakan sesuatu fisik). Temukan cara lain untuk melatih kreativitas Anda. Ini akan membuat Anda tidak kehabisan tenaga untuk apa pun yang mungkin Anda lakukan untuk mendapatkan uang, akan menambah kemampuan Anda sebagai seniman, dan akan membuat Anda tetap waras.
10. Pelecehan seksual tidak diperbolehkan dan melaporkannya tidak akan mengakhiri karir Anda.
Sofa casting hidup dan merajalela di semua industri hiburan, dan opera tidak terkecuali. Baru-baru ini, masalah ini telah ditangani oleh serikat kami AGMA (Persekutuan Artis Musikal Amerika) dan mereka telah melembagakan sistem bagi anggota untuk secara rahasia melaporkan setiap contoh diskriminasi ilegal termasuk pelecehan seksual, pelecehan dan perilaku yang menciptakan lingkungan kerja yang tidak bersahabat. Saya yakin sistem baru ini akan membantu seluruh industri dengan masalah yang lebih parah daripada yang disadari banyak orang, tetapi hanya jika orang benar-benar mulai melaporkan insiden. Jika Anda belum menjadi anggota AGMA mohon laporkan situasi ini kepada seseorang yang Anda percayai.
Sekarang pergilah dan jadilah kreatif. Anda sendiri yang dapat memutuskan apakah Anda seorang seniman atau bukan dan bagaimana hal itu memanifestasikan dirinya di dunia ini. Taruh kekuatan kreatif Anda di tangan Anda sendiri dan temukan sesuatu untuk dikatakan dengannya.