Opera telah lama dianggap sebagai salah satu gaya menyanyi yang paling sulit untuk dikuasai, seringkali karena volume besar yang harus dihasilkan tubuh Anda untuk bernyanyi di atas orkestra karena Opera menggabungkan nyanyian teater dan klasik bersama-sama. Penyanyi berlatih secara ekstensif untuk belajar bagaimana memanfaatkan suara mereka dan memperluas jangkauan vokal mereka .
Jika Anda pernah ke gedung opera dan mendengar penyanyi opera, Anda mungkin mempertimbangkan untuk menjadi atau mempelajari cara menjadi penyanyi opera sendiri. Mungkin tidak mudah untuk mempelajari opera, jadi inilah panduan pemula yang berguna dengan beberapa tip, trik, dan langkah penting yang dapat membantu Anda memulai menyanyi opera.
Landasan dan dasar-dasar opera bernyanyi
Hal terpenting dalam mengembangkan suara opera Anda adalah memiliki dasar yang kuat dalam menyanyi klasik. Penyanyi klasik sering kali harus fokus pada aspek tertentu dari suara mereka termasuk pernapasan dan dukungan napas, intonasi, dan kekuatan / stamina vokal . Pertama-tama mungkin membantu untuk mendengar beberapa penyanyi opera yang hebat, dan mendengarkan suara mereka yang kuat, seperti Franco Corelli, Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, Maria Callas, dan Anna Netrebko.
Menyanyikan nada tinggi dengan kekuatan dalam penampilan vokal adalah kunci untuk menyanyikan opera dengan baik, dan untuk menggunakan teknik ini dengan benar, paling baik dilakukan dengan terlebih dahulu menemukan jenis suara dan jangkauan vokal Anda, seringkali dengan bantuan guru yang tepat dan pelatihan ekstensif dengan suara pelajaran .
Mengapa mengambil pelajaran suara untuk belajar opera?
Pelatih vokal sering meminta penyanyi memulai dengan pemanasan, dan ini tidak berbeda dalam belajar opera. Pemanasan pita suara adalah cara terbaik untuk melakukan banyak hal dengan suara Anda, dan membantu mempersiapkan diri Anda untuk bernyanyi dalam jangka waktu yang lama tanpa menimbulkan bahaya. Ada banyak hal yang dapat dibantu oleh guru vokal atau pelatih vokal Anda dalam pelatihan Anda:
1 – Anda akan mempelajari jenis suara Anda (Soprano, Mezzo-Soprano, Alto, Tenor, Baritone, Bass) berdasarkan jangkauan jangkauan vokal Anda, atau nada terendah hingga nada tertinggi Anda.
2 – Anda akan mempelajari teknik vokal yang tepat sehingga Anda dapat bernyanyi dengan kuat tanpa ketegangan, karena guru suara dapat menawarkan alat untuk membantu Anda meningkatkan suara Anda secara keseluruhan, dengan fokus pada area masalah yang mungkin Anda miliki.
3 – Anda akan belajar cara membaca lembaran musik. Anda tidak harus belajar bagaimana membaca dengan sempurna atau memiliki nada yang sempurna dalam akord menyanyi, tetapi Anda mungkin akan melakukan beberapa kursus dengan guru Anda dalam teori musik dasar dan bagaimana mengenali nada tertentu, tanda kunci, istirahat, dan ritme.
4 – Anda akan belajar bagaimana mengidentifikasi kesulitan Anda sendiri dalam teknik menyanyi Anda dan bagaimana memecahkan masalah mereka untuk menyanyi opera, seperti belajar bagaimana mengontrol vibrato, udara, dan bahkan pikiran Anda, membantu mereka semua untuk bekerja bersama-sama dalam sebuah pertunjukan.
Bahasa asing dan teknik klasik
Kunci penting lainnya untuk menjadi penyanyi opera pro, atau menyanyi di panggung opera adalah dengan mempelajari bahasa lain. Banyak opera terkenal ditampilkan dalam bahasa Italia, Jerman, dan Prancis. Penting untuk dilakukan pelatihan dalam mempelajari dasar-dasar fonetik bahasa-bahasa tersebut agar dapat membawakan lagu-lagu opera dengan baik.
Mempelajari musik klasik dan teknik klasik PGSOFT adalah tempat Anda ingin memusatkan perhatian pada pelajaran suara Anda. Lagu seni klasik adalah tempat yang bagus untuk memulai karena Anda dapat dengan mudah menguasai lagu-lagu yang lebih pendek sebelum mencoba opera yang panjang. Lagu-lagu klasik yang lebih pendek dapat membantu Anda dalam membangun stamina untuk mencapai tingkat kekuatan yang tinggi untuk kinerja yang lebih besar.
Bernyanyi yang bagus
Salah satu jenis nyanyian gaya opera yang dipelajari oleh sebagian besar penyanyi opera dikenal sebagai ‘Bel Canto’ atau “nyanyian indah” dalam opera Italia. Itu tercatat sebagai sekolah menyanyi yang sebenarnya pada akhir abad ke-19 ketika diakui sebagai jenis nyanyiannya sendiri oleh para penulis karena digunakan oleh banyak penyanyi pada akhir abad ke-18 dan ke-19. Gaya vokal berfokus pada ungkapan yang lebih legato dan nada yang merata, yang digunakan berkali-kali oleh penyanyi pria di atas panggung.
Kesehatan vokal
Hal utama dalam mempelajari cara bernyanyi dengan baik dan menjaga kekuatan Anda di dunia musik adalah dengan melatih kesehatan vokal. Belajar menyanyi opera dapat membebani pita suara Anda dan ketika mengerjakan opera Italia yang sulit itu, Anda harus yakin bahwa Anda tidak menyebabkan kerusakan apa pun dalam latihan Anda. Pengajar suara dapat membantu Anda mempelajari cara merawat alat musik Anda – karena ya, suara Anda masih merupakan alat musik dan memerlukan perawatan yang tepat.
Saat bekerja dengan instruktur atau mengambil kelas master dalam menyanyi gaya opera, Anda dapat melatih teknik pernapasan Anda secara ekstensif, mempelajari kiat-kiat bagaimana mempertahankan nada yang lebih tinggi dengan kekuatan, dan mencoba kemampuan vokal Anda dalam opera, baik di ruang latihan atau di atas panggung, ketika Anda merasa cukup percaya diri.
Suara manusia adalah alat yang ampuh dan harus dipelihara, dan bekerja dengan instruktur opera khusus untuk belajar menyanyi opera seperti beberapa orang hebat bisa menjadi kesempatan yang luar biasa. Dengan kerja keras dan banyak latihan, Anda mungkin menemukan diri Anda di gedung opera Metropolitan suatu hari nanti, menampilkan cerita Anda di atas panggung.